اشتباه است که باروک را تنها یکی از سبک های هنرهای زیبا بنامیم. این یک دوره کامل است که توانست درک یک فرد از جهان و خودش را معکوس کند. در آن زمان، در قرن 18 بود که بازی های ورق و "چرخ و فلک" جای مسابقات شوالیه و اسرار - توپ های بالماسکه و تئاتر را گرفتند. موسیقی مقدس به یک بازی دلپذیر از صداها تبدیل شد، فضای داخلی با نقاشی های مناظر و پرتره تزئین شد.
تغییرات زیادی در ظاهر افراد رخ داده است. مردان شروع به تراشیدن ریش و سبیل خود کردند، کلاه گیس های پودری می پوشیدند و خود را با اسانس های معطر معطر می کردند. زنان رنگ پریدگی پوست را که به کمک استفاده فراوان از لوازم آرایش حفظ می شد، گرامی می داشتند. طبیعی بودن مانند یک رذیله رد شد. او را با زیاده خواهی، تکبر و بی رحمی می شناسند.
از کلاسیک تا لوکس
لباس‌های باشکوه باروک قبل از لباس‌هایی از دوره‌های مختلف بود. در قرن پانزدهم، فرهنگ روم باستان و یونان با توجه به تناسبات، ترکیبات و تقارن به یادگار ماند. سپس کلاسیکیسم آمد - زمانی که در آنهمه از قوانین پیروی می کردند: هماهنگ، منظم و از نظر ریاضی دقیق. آرام، سختگیر، کاملا زیبا، اما … خسته کننده بود! دنیا از این به ستوه آمده بود و در پایان قرن هفدهم، کلاسیک گرایی جایگزین سبک جدیدی شد که نام آن در پرتغالی به معنای "مروارید با شکل نامنظم" است.
ایتالیایی ها باروک را مبتذل و عجیب می نامند. کلاسیک گرایی همیشه درست بوده است، اما چیزی که جایگزین آن شده است بسیار اشتباه است. همه چیز خیلی زیاد بود! "Too" کلمه ای است که به طور دقیق سبک جدید را توصیف می کند.
بعد از یک قرن، زمان به عقب باز خواهد گشت. با ظهور عصر رمانتیسم، "چرخ و فلک ها" در قالب مسابقات جوستینگ شروع به برگزاری می کنند و زیبایی طبیعی دوباره به فضیلت تبدیل می شود. با این حال، مد لباس های باروک، با تزئینات مجلل، پارچه های باشکوه و توری های شاداب، همچنان توجه دختران احساساتی را به خود جلب می کند. موافقم، چه چیزی عاشقانه تر از تصور کردن خود به عنوان یک بانوی زیبا در دربار درخشان لویی چهاردهم دوبوربون، معروف به پادشاه خورشید است.
در دهه 1930، مد برای سیلوئت های باروک مشخص دوباره بازگشت - یقه عمیق با شانه های پایین، کرست محکم و آستین های گشاد. به هر حال، چنین لباس هایی در طول قرن نوزدهم چندین بار دیگر خانم های زیبا را مورد توجه قرار می دهد.
رنگ ها و ویژگی های لباس های باروک
برای تعیین آسان این جهت، کافی است ویژگی های مشخصه را بدانید:
- استفاده از اصل لایه بندی در دامن؛
- بالا و پایینلباس ها سایه های متضادی داشتند؛
- فراوانی جزئیات و عناصر تزئینی - توری، زواید، قلاب‌ها؛
- یقه باز و آستین های پف کرده تا شانه ها؛
- کرستمحکم بسته شده که کمر زنبوری را نشان می دهد و سینه را بلند می کند و آن را جذاب می کند.
رنگ پارچه برای دوخت لباس عمیق و بسیار روشن انتخاب شد. این امر برای اینکه گلدوزی در پس زمینه آنها دیدنی تر به نظر برسد ضروری بود. بنفش، بورگوندی، مروارید مادر، قهوه‌ای، زمرد و البته طلایی برای لباس‌های سبک باروک قرن هجدهم مورد تقاضا بودند.
ظاهر زنانه
لباس عمدتاً از کرست تشکیل شده بود. سپس یک دامن کرکی باورنکردنی روی یک استخوان نهنگ وجود داشت که به عنوان یک قاب عمل می کرد. بدون او، او به سادگی حجم خود را حفظ نمی کرد. گاهی ابعاد آنقدر زیاد می شد که آقایان مجبور می شدند دورتر بایستند، نزدیک شدن امکان نداشت. لباسی با قطار بلند روی آن پوشیده شده بود. در همان زمان، دمپایی به طرفین تنه منحرف می شد، همیشه روشن تر بود و از زیر لباس تیره تر دیده می شد. این ظاهر با کفش های پاشنه بلند، دستکش، پنکه، چتر توری و جواهرات تکمیل شد - همیشه با سنگ های قیمتی بزرگ.
عکس لباس های باروک
یک سهم مهم در توسعه مد این دوره عناصر مشخصه آمازون ها در اواخر قرن هفدهم بود. لباس آنها شامل پیش بند یا پیراهن، ژاکت مناسب، کلاه و دامن بلند بود. از پرتره کنتس د سان ژران به راحتی می توان فهمید که آمازون ها بسیار شبیه به لباس مردانه بودند. همه همان شبح برجسته چهره، سرسبزسرآستین و ژاکت، آستین های سرآستین.
یکی دیگر از ویژگی های بارز، دامن کشویی بود. شایان ذکر است که برش کف قبل از دوران باروک اختراع شد، اما در پایان قرن هفدهم این تصمیم بیشترین محبوبیت را به دست آورد. دامن به طور خاص برش خورده بود، سپس برای نشان دادن تزئینات غنی قسمت پایینی آن، سنجاق شده بود. نحوه ظاهر آن را می توان در عکس زیر مشاهده کرد.
به هر حال، آثار ولاسکوئز، که در آن هنرمند اسپانیایی پرتره هایی از شاهزاده خانم های شیرخوار را به تصویر می کشد، به عنوان یک تصویر فوق العاده از لباس های باروک و روح این دوره عمل می کند.
جزئیات
توجه زیادی به جواهرات و آرایش شد. توری‌ها، ماف‌ها، چترهای آفتابی، پنکه‌ها و عصای پیاده‌روی با دسته‌های ظریف و پرآذین محبوبیت زیادی پیدا کرده‌اند.
برای شیک پوشان قرن هفدهم و هجدهم، استفاده از لوازم آرایشی یک پیش نیاز بود. همانطور که قبلا ذکر شد، صورت رنگ پریده و پودر شده بخشی جدایی ناپذیر از سبک باروک است و مگس روی گونه به عنوان یک پایان تند در نظر گرفته می شد.
مهم بودن مدل مو هم کم نبود. اگر در رنسانس و کلاسیکیسم تا حد امکان طبیعی بود، پس در دوران شکوفایی سبک باروک، تمام طبیعت های بی جان بر سر زنان خودنمایی می کرد که همیشه با پر، روبان، سنگ، توری و حتی مدل های کشتی تزئین می شد.
ظاهر مردانه
با نگاهی به عکس، تصور اینکه دوخت یک لباس باروک در قرن هفدهم چقدر هزینه داشت، دشوار است. جنس قوی تر نیز روزگار سختی داشت. مردانشلوار تا زانو و پیراهن می پوشید که سخاوتمندانه با توری تزئین شده بود. آنها همچنین جوراب بلند و تنگ می پوشیدند. اوه بله، ما تقریباً کتانی تا زانو با ژاکت یا یقه آرام را فراموش کردیم. آیا فکر می کنید که کمان یک ویژگی مردانه نیست؟ مهم نیست که چقدر مضحک به نظر می رسد، اما این آنها و همچنین توری بودند که هنگام دوخت کت و شلوار اجباری در نظر گرفته می شدند. حتی کفش ها با پاپیون و سگک پوشیده می شدند.
اما این همه ماجرا نیست! کلاه گیس های پودری فقط برای زنان نبود. مردها هم خوششان آمد. آنها فوق العاده بلند قد و سرسبز بودند. و به لطف چنین حجمی، شپش و حتی … موش در آنها راه اندازی شد! به راحتی می توان حدس زد که سر مردم چگونه خارش می کند. برای تسکین سرنوشت "در ترند" بودن، چوب های مخصوصی را اختراع کردند که آقایان و خانم ها می توانستند با آن در هنگام پذیرایی های رسمی و توپ های بالماسکه خود را بخراشند. خوب، به این زیبایی در ملاء عام شلیک نکنید!
میراث
پس، این چیزی است که ما امروز در سبک باروک داریم:
- لباس های ساخته شده از بروکاد و مخمل؛
- آستین و دامن پف دار مزین به تور و پاپیون؛
- رافل و پرده؛
- یقه و آستین ها تا شانه افتاده است؛
- کفش با سنگ های بزرگ؛
- هواداران؛
- کوپلینگ.
کریستین لاکروا نمونه بارز طراحانی است که لباس های این دوره را دوست داشت. جای تعجب نیست، زیرا پایان نامه او به تاریخچه لباس اختصاص داشت.
اولین مجموعه طراح مد "آرلسیان زیبا" اشارات زیادی به باروک داشت. به جنوب فرانسه اختصاص داشت و متمایز بودالگوهای متنوع روی پس زمینه گل های آبدار. شکوه، درخشندگی و "خیلی" بدنام که قبلاً ذکر شد - همه اینها بعدها تقریباً در بسیاری از مجموعه های او وجود داشت.
تفسیر مدرن
امروز، لباس های باروک را می توان در بسیاری از نمایش های مد مشاهده کرد، اما طراحان مد Dolce & Gabbana اولین کسانی بودند که دیدگاه خود را نسبت به لباس های این دوران نشان دادند. عناصر تزئینی همچنان توری هستند که به آن کریستال و بدلیجات اضافه شده است. طراحان توجه ویژه ای به بافت و رنگ پارچه داشتند و پیچیدگی ترکیب بندی ها را فراموش نکردند. طیف رنگ ها نیز بدون تغییر باقی مانده است. رنگهای فوق‌العاده غنی در اینجا غالب هستند: مشکی و طلایی. آبی با نقره ای، قهوه ای، بنفش و مایل به قرمز.
تصاویر مجموعه ارائه شده شیفته همه شد. مخالفت با این واقعیت دشوار است که گل های بزرگ روی پارچه، ملیله و توری باعث ایجاد احساس وقار و شادی می شود. زیور آلات طلایی و سایه‌های کریستال‌ها به‌طور باورنکردنی بر روی بافت پارچه‌های ابریشمی، مخملی می‌درخشند و می‌درخشند و البته به دختر احساس یک شاهزاده خانم واقعی می‌دهند.
مد عروسی
خانم ها قبلاً از جذابیت خود آگاه بودند و فقط بهترین ها را می خواستند. لباس ها از ساتن، ساتن و مخمل ساخته شده بودند. دستکش و پنکه بیشتر به عنوان لوازم جانبی استفاده می شد. در فصول سرد، لباس ها با خز طبیعی تزئین می شدند و ماف ها دست ها را گرم می کردند. عروس‌ها با پوشیدن چنین لباس‌هایی و حتی سفید کردن کامل صورتشان، شبیه عروسک‌های چینی با کمر نازک، شانه‌های برهنه و برازنده می‌شدند.گرد با باسن دامن تابه ای.
سنت گران قیمت و مجلل به نظر رسیدن تا به امروز حفظ شده است. بنابراین، طراحان، مد قرن 17-18 را به عنوان مبنایی قرار می دهند، تفسیرهای خود را از تصاویر رسمی ایجاد می کنند. به عنوان مثال، در سال 2013، ال ساب یک لباس عروسی خیره کننده باروک (تصویر زیر) را در مجموعه خانه مد ال ساب ارائه کرد.
همانطور که می بینید، امروزه "مروارید نامنظم" هنوز هم مجلل است و کمتر عجیب و غریب نیست. لباس به این سبک برای رویدادهای رسمی و اجتماعی ایده‌آل است، اما به یک شرط: اگر تمایل دارید روشن باشید و ترسی از به نظر رسیدن "خیلی" و "خیلی" ندارید.
